Wku

Hur man skriver drum and bass

En grundläggande guide till att bygga en D & B tune. Hur man bygger beats, hur man bygger basen.

Steg

Hur man skriver drum and bass. Ställ tempot (hastigheten) i din sequencer till 170 - 180.
Hur man skriver drum and bass. Ställ tempot (hastigheten) i din sequencer till 170 - 180.

Beats och trummor

  1. 1
    Ställ tempot (hastigheten) i din sequencer till 170 - 180. Detta är ungefär den hastighet du vill ha för DnB.
  2. 2
    Förutsatt att du har en 4/4 bar av musik, justera känsligheten i din sequencer / trummaskin (i. E. Reason, Logic Audio) till 16. Detta innebär att varje "beat" i baren (dvs. där man räknar 1-2-3-4) kommer att delas in i 4 bitar. Skriv en Bass (Kick) trumma på första och elfte kryssen i baren. Om du spelar din låt, kommer du att ha en "syncopated" trumslag, dvs trummorna inte faller exakt på "1-2-3-4 -" vi diskuterat tidigare, men den 1 och mellan 3-4 slå. På egen hand detta inte låter alltför rytmiskt, så behöver vi något annat.
  3. 3
    Lägg en "snara" eller liknande ljud (höga hattar kan fungera, kontrollera din soundbank för ett ljud du vill-men det måste vara tonally högre än bastrumma). Lägg denna takten till den femte och trettonde femte> slaget i baren. Detta bör ge den välbekanta DnB "Bang --- TickBang - Tick ---" ljud. Detta är den grundläggande break beat för DnB (vid denna hastighet) och Hip Hop i lägre hastigheter.
  4. 4
    Bygg ovanpå takten. Till exempel kan man lägga hi-hattar över 1-3-5-7 etc (varannan 16 slag) i baren, eller skulle du kunna lägga en snara runt den 7: e takten, eller en spark runt 14th beat. Det är för dig att upptäcka, detta är ett av de områden där kreativiteten kommer in..
  5. 5
    Lägg till lite variation. En låt med en enkel bar slingan kommer att få tråkigt mäktiga snabbt, så du måste variera trummorna lite. Men detta betyder inte bara ändra dem bar efter bar-detta skulle förlora låtens struktur (en viktig ingrediens i DnB). För att lägga till förändring, men behålla struktur, måste du göra dina ändringar upprepas över en "fras". I detta fall en "fras" är en sekvens av fyra, 16 eller 32 bar. För grundläggande hardstep a la Roni Size / general klubb DnB, ändra trummorna varje bar för 4 barer, sedan upprepa igen. Detta bör vara tillräckligt komplex för att stoppa låten från klingande tråkigt för nu, men du måste tänka på att ändra trummor igen, senare i låten (återigen i en 4-8-16-32-64-128 etc etc bar fras - kom ihåg, det är hur det låter som räknas, inte hur matematikens det är Detta är riktlinjer, som, ibland, är till för att brytas, när du har bemästrat dem)... Om du vill ha en mer komplex (som kallades en gång "intelligent DnB") beat, bör du sträva efter att använda en 16 bar progression, eller om du är exceptionell, 32 (lyssna på Paradox - en DJ: s mardröm, briljant musik, omöjligt att blanda ).
  6. 6
    För mer variation: Om din sequencer låter dig, försök att redigera den "hastighet" av några av trumman anteckningar så de är inte alla samma ljudstyrka. Försök också att "bryta" takten i slutet av fraser genom att göra något annorlunda i den sista baren på trummor - ändra mönstret på något sätt - tappa anteckningar, lägga till anteckningar, ändra anmärkning platser.

Bas

Basen (experimentera med olika vågformer) kan antingen ordnas över en enda bar eller kan spelas över progression / fras (dvs. 4/8/16 bar sekvensen som nämns ovan).

  1. 1
    Överväg att använda basen i samband med bastrumman. Om du inte gör det, kan du blanda ihop rytmen i låten (även om detta kan låta väldigt bra om det görs bra).
  2. 2
    Om du spelar bas över progression, har upprepa det varje, till exempel, 4 barer, och sedan ha en förändring på 13-16-BAR (inte att förväxla med den (16ths i en bar i trummor ovan). Detta kommer att ge det lite variation och ge några "flow" till din musik. Allt välbefinnande, kommer du att ha en fungerande, om inte lite intetsägande, drum and bass melodi.
  3. 3
    Gör det till en komplett bit genom att upprepa hela processen ovan och göra flera olika delar av låten som du passar ihop (efter 16/32/64 mönstret ovan). Detta kommer att ge dig en varierad melodi som ska låta lite mer komplett.
  4. 4
    Ta med hela låten tillsammans. Du kan göra detta på ett antal olika sätt, kan du använda sång och lägg det över vad du redan har gjort, du kan använda vissa atmosfäriska pads få det att låta lite modern och trancy. Du kan lägga till trafikbuller eller tala för att ge olika atmosfärer, etc. Verkligen himlen (vilket innebär att din fantasi) är gränsen här. DnB är galet experimentell, så allt går med ljud. Tänk fetstil. Tänk på din låt som en berättelse. Vad är det du försöker förmedla? Den rörelse i staden? Angry drivrutiner? Fåglar flyttar söderut för vintern? Oavsett vad, bara försöka visualisera vad du försöker fånga i ditt sinne och sedan lägga till några effekter som du tror skulle passa som. Du kanske upptäcker att det håller dig mer fokuserad på ett "tema" för din sång och hjälper till med att hålla dig på rätt spår.