Wku

Hur man spelar på klaviaturen

Det är alltid så imponerande att titta på ett piano mästare på jobbet, med sina fingrar flyger över tangentbordet och deras ansikten bära en blick av total koncentration. Denna artikel kan inte lära dig akrobatik på elfenben, men det kommer definitivt att ge dig några idéer att komma igång den vägen.

Steg

Hur man spelar på klaviaturen. Bekanta dig med ditt instrument.
Hur man spelar på klaviaturen. Bekanta dig med ditt instrument.

Historien

  1. 1
    Bekanta dig med ditt instrument. Oavsett om du vill bli en konsertpianist eller tangentbordet vina i ett rockband, grunderna är desamma.
  2. 2
    Lär dig terminologin. Instrumentet har många namn och varianter som alla använder samma gränssnitt. Låt oss ta en icke-omfattande titt på historien om tangentbordet.
    • Cembalo. Det var några av de tidigaste tangentbord, och gjorde sina ljud genom att plocka strängen som en gitarrist skulle göra, var bara pick bifogas en nyckel. Det spelade ingen roll om du spelar hårt eller mjukt. Den resulterande ljudet hade inget dynamiskt omfång-det var alltid samma ljudstyrka.
    • Piano. Denna förfinade processen att göra ljud, med en hård-filt hammare snarare än en hacka. Hammaren aktiverades genom tangentbordet, och pianisten fick kontroll över hela skalan av dynamik, från mycket mjukt till mycket högt.
    • Electric Piano. Medan ett piano låter otroligt rik och vacker, det är verkligen svårt att bära runt på en spelning. När musiker började plugga i ryggen på 50-talet, ville de något minst lika lätta att bära som ett trumset. Den elpiano (och orgel) föddes.
    • Synthesizer. Efter 300 år av cembalor och pianon, var musiker mycket bekant och bekväm med layouten för tangentbordet. När elektroniska ljud syntar kom, var det logiskt att använda samma nyckel layout, men det fanns en subtil förändring i terminologin. Tills dess, var folk som spelade keyboard i allmänhet kallas "pianister" eller "organister." Men för ett instrument som har ett tangentbord som ett piano, men kan låta som allt från en symfoniorkester till sjungande kattungar, ordet "pianist" bara inte passar längre, och keyboardist föddes.
  3. 3
    Nu vet du. Det är dags att träna.

Att förstå tangentbordet.

  1. 1
    Titta på tangentbordet. Oavsett om du spelar en iPad rekreation av en vintage synth, ett monster digital arbetsstation tangentbord, eller en fullfjädrad konsert flygel, de har alla exakt samma nyckel layout, och kan skilja sig endast i antal nycklar.
    [[Im
  2. 2
    Lägg märke till att det finns 2 olika typer av nycklar: Svarta nycklar och vita tangenter. Det kan se förvirrande i början, men här är ett par saker som gör det lättare.
    • Det finns bara 12 grundläggande noter. Varje uppsättning av 12 toner är samma som alla andra uppsättningen av 12 noter, bara högre i tonhöjd, eller lägre i tonhöjd.
    • Varenda vit tangent är en del av C-dur skalan.
    • Varje enskild svart nyckeln antingen kallas en "skarp" (#) eller en "platt" (b).
  3. 3
    Titta på tangentbordet igen. Observera mönstret, med början från C på vänstra sidan av bilden. Den har en flik som pekar till höger. Nästa not, D, har små flikar på varje sida, och nästa not, E, har en flik till vänster.
    • Observera mönstret hos 2 vita tangenter gafflingsinställningarna 2 svarta tangenter och en vit tangent i mitten.
    • Lägg märke till nästa grupp upp har samma typ av gruppering, endast med 3 svarta tangenter och 2 vita tangenter i mitten, mellan tonerna F och B.
  4. 4
    Hitta nästa C upp på tangentbordet. Lägg märke till att samma mönster finns. Detta är samma för varje oktav på tangentbordet.
  5. 5
    Hitta C garderoben till mitten av tangentbordet. Detta är Middle C eller C3. De C-noterna ovanför det är C4, C noterar nedanför C5, C6, etc. kallas C2, C1, C0.
  6. 6
    Spela en låt. Ja, det stämmer. Det är så lätt! Börja på C3, tänk dig själv gå normalt, och för varje steg du tänka dig, spela nästa vita knappen uppåt, tills du når C4-sedan stanna. Okej, det är inte mycket av en låt, men alla grunderna var där-spelar specifika anteckningar i en särskild ordning för en viss tid. Detta är vad du spelat ser ut på noterna:
    • Play it again. Precis som tidigare, tänka dig gå, och för varje steg, spela nästa not upp tangentbordet. Den här gången, titta på varje anteckning, läser från vänster till höger, innan du spelar upp den på tangentbordet. Nu kan du inte bara spelar en låt, du läser musik!

Hur man lär sig

  1. 1
    Lär tangentbordet på ditt sätt. Det finns ett par grundläggande sätt att lära sig att spela keyboard eller piano.
    • Lär dig läsa noter. Du kan lära dig denna ovärderlig kompetens, kan du ta lektioner, eller så kan du göra både och. Det är en stor skicklighet att lära, och det är en färdighet som du kan ta med dig om du vill lära dig att sjunga, spela fagott, gitarr eller saxofon.
    • Lär av örat. På vissa sätt är det lättare. Du lyssnar bara på en låt, och sedan räkna ut vilka tangenter på tangentbordet gör samma toner. Det är svårt i början, men med lite gehör blir det lättare. Plus, behöver du inte bli störd med att lära sig vad alla dessa små svarta prickar betyder.

Att lära sig att läsa noter

  1. 1
    Få lite noter. Gå till din lokala musikaffär, och förklara för dem att du bara lära sig att spela keyboard, vilken typ av musik du vill spela, och om de kan rekommendera en bra bok för nybörjare. De kommer att kunna rekommendera rätt metod för din inlärningsstil.
    • De kan också rekommendera en pianolärare. Om du vill bli en skicklig spelare, ta deras råd.
    • När första positionering fingrarna, vara medveten om att vissa noter har lite siffror som hjälper dig. Dessa siffror representerar fingret placering för noterna på resultatet. Dessa motsvarar: 1 = tumme, 2 = pekfinger, 3 = långfingret, 4 = ringfingret, och 5 = lillfinger.

Att lära sig spela på gehör

  1. 1
    Träna dina öron. Ingen metod för lärande är omedelbar, och lära på gehör är inte annorlunda. Minnas ljudet av en låt och konstaterande som noterna på tangentbordet för att trycka är en färdighet som tar lite övning för att utvecklas. Den goda nyheten är att varje stor improvisatör i världen vet hur man gör det, så det är en färdighet som aldrig kommer att vara bortkastade. Här är hur du kan börja.
  2. 2
    Lär dig konsten att solfege. Det uttalas "soul-fezh," och det betyder syn sång. Du vet redan grunderna, om du vet hur man sjunger "do re mi." Tonerna av den grundläggande solfege skalan är följande: do, re, mi, fa, sol, la, ti, gör. I tonarten C (de vita tangenterna), motsvarar detta C, D, E, F, G, A, B, C.
  3. 3
    Prova det. På tangentbordet, spela C-skalan vi täckt ovan. För varje not du spelar, sjunger nästa not i solfege skala. Oroa dig inte om din sång inte kommer att få dig på europeisk Idol. Tanken är att koppla ljud med noterna. Men hur är det svarta toner?
    • Här är skalan, inklusive de svarta toner i kursiv stil: do-di-re-ri-mi-fa-fi-sol-si-la-li-ti-do. Försök att på tangentbordet nu, och se hur det låter. Du kommer att märka att de do-re-mi delar börjar låta bekant.
  4. 4
    Practice intervall. Istället för att bara sjunga "göra re mi," prova sjunga dem i små hopp: "do-mi-re-fa-mi-sol-do." Gör upp dina egna kombinationer, skriv ner dem och sjunga dem. Sedan matcha dem till tangentbordet, och se om du var nära.
  5. 5
    När det börjar känna sig bekväm, prova med en enkel låt. Det kan vara en låt som du redan känner väl, eller ett barns sång som är väldigt bekant. Men den här gången, istället för sång, till exempel, "Mary hade ett litet lamm," sjunga "mi-re-do-re-mi-mi-miiiiiiiii."
    • När du utvecklar förmågan att göra detta, kan du lära dig solfege ord till valfri låt, var du än är, och sedan när du kommer tillbaka till ditt tangentbord, spela upp dem.
    • Ju mer du gör detta, desto bättre kommer du att få.

Tangentbordet arbetsstation

  1. 1
    Tänk på tangentbordet som har 3 typer av "hjärnor." Var och en av dessa hjärnor har en typ av minne.
  2. 2
    Den första typen av hjärnan kallas ett ljud hjärnan, eller mer allmänt känd som en ton. Dessa låter som pianon, stråkar, flöjt, eller nya och ovanliga ljud som du kan skapa själv.
  3. 3
    Den 2: a typ är känd som "rytm hjärnan." Detta avsnitt kan kallas "rytmer" på vissa tangentbord, eller "stilar" på andra. Tangentbordet kan innehålla trumset, bas gitarrer, pianon och andra kombinationer med hjälp av förinställda mönster. Det är som ett kompband du styr med vänster hand, och med din högra hand, du spelar melodin.
  4. 4
    Den 3: e typen av hjärnan är där alla dina musikaliska skapelser kan registreras. Till exempel, om du spelat en vänsterhandens del elbas, kan du spela in det, spara det, och senare spela ackompanjemang med det. Du kan sedan spela något helt nytt, som ett piano eller synt melodi, för att passa ihop med vad du har ursprungligen spelades in.

Göra val

  1. 1
    Bestäm mellan tangentbord kontra en vanlig piano. Tänk på följande faktorer.
  2. 2
    Ett piano har 88 tangenter. Det är stort, det är tungt, och det är högt. Och du kan inte koppla in hörlurar till ditt piano att öva på 2 på morgonen!
  3. 3
    Klassisk musik låter mycket bättre spelas på piano än ett tangentbord. En digital piano är jämförbar med ett piano, men kom ihåg, orsakar den process genom vilken ett digitalpiano har plockats från ett riktigt piano en liten förlust i ljudkvalitet.
  4. 4
    Den digitala tangentbord är lättare att spela. Nästa gång du är i närheten av ett piano, tryck ner på lägsta tonen. Tryck sedan nedåt på högsta tonen. Känn skillnaden? Det är tungt och fast på den nedre änden, och ljus och lätt i högre prisklasser.
    • Nu försöker samma sak på de flesta tangentbord. Om de inte är gjorda för att efterlikna ett piano, tangenterna på en synt eller arbetsstation känner alla samma. Den "action", som det kallas, är mycket lätt och snabb, och mycket lättare på händerna för att spela för långa timmar.
    • Många tangentbord spelare behöver inte hela skalan av pianot. Noterna du spelar kan flyttas upp och ner på tangentbordet elektroniskt. Till exempel kan den anmärkning som är närvarande vid mitten C-C3, blir C4, eller C1, eller någon annan oktav genom att trycka på en knapp.
  5. 5
    Den digitala klaviaturen är ett mycket mångsidigt instrument. Det är också mer praktiskt om du spelar i ett band. Rytmgitarrist sent för bandet praktiken? Tangentbordet spelaren kan ringa upp en lapp gitarr ljud eller ta rytmgitarrist roll i bandet genom att spela ackord i bakgrunden med ett piano patch.
  6. 6
    Ytterst kan trots tangentbord gör aldrig det klassiska musikens värld, i en värld av populärmusik (jazz, rock, reggae, pop, punk, osv.) De kommer i stor användning.

Redo för mer?

  1. 1
    När du väl har lärt dig grunderna, försöka ta upp det ett snäpp. Spela i ett band!
  2. 2
    Få ett par vänner som kan spela trummor, gitarr och bas. Lär dig att spela en låt ni alla älskar.
  3. 3
    Arbeta igenom låten tills det låter som du vill ha det.
    • När du är klar, lär en annan låt. Sluta inte förrän Kanye är ditt förband!.

Tips

  • Bli inte frustrerad. Hålla på att försöka och du kommer att lyckas.
  • Var inte rädd för misstag. Även den bästa flub nu och då. Kom ihåg denna regel: Om du inte gör misstag, du försöker inte tillräckligt hårt.
  • Öva, öva, öva.
  • Tro på dig själv.
  • Acceptera konstruktiv kritik så nådigt när du accepterar beröm.
  • Spela piano är samma grundläggande princip som att spela på klaviaturen.
  • Om du gör ett misstag bara fortsätta att försöka
  • Lyssna och lära av människor som vet.
  • Du kan lära dig att spela keyboard på egen hand med metoden böcker, men tar lektioner är ofta av mer användning-du får nytta av någon som kan låta dig veta när du gör det rätt, och hjälper dig när du inte kan komma förbi en stötesten.

Varningar

  • Förvänta dig inte att lära sig över en natt. Även Mozart och Beethoven inte lära sig saker snabbt, så praktiken.

Saker du behöver

  • Tangentbord
  • Noter (Inte nödvändigt för att lära sig spela.)
  • En bra lärare
  • Entusiasm
  • Tålamod och massor av praktik